Умение согласовать классическое наследие с запросами современности нашло особое преломление в орнаментально-декоративном искусстве Мантеньи, своеобразно соединившем античные мотивы с формами, взятыми из живой природы. Влияние этой стороны его творчества на декоративное искусство – монументальное, прикладное и книжное – в Северной Италии и в Венеции было необычайно широким, длительным и плодотворным.

Наконец, огромна роль Мантеньи как ведущего в Италии XV в. мастера гравюры, посвятившего много сил развитию этой новой техники и возможностей ее использования. Отнюдь не являясь ее изобретателем, он больше, чем Поллайоло, заслуживает чести считаться родоначальником художественной итальянской гравюры.

Таковы главные достижения и новаторские завоевания Мантеньи, которыми он обогатил искусство. Они определяют то большое место, которое по праву принадлежит ему в мировой истории живописи. Еще больше его значение и его роль в развитии искусства его собственной страны и эпохи. Являясь художником XV в., живописная манера и композиционные приемы которого в XVI столетии казались уже устаревшими, Мантенья в некоторых отношениях остался непревзойденным в итальянской живописи и был крупнейшим из мастеров, связавших кватроченто с высоким итальянским Возрождением. Попробуйте купить квартиру в новой москве дешево .

Своеобразие творчества Мантеньи заключается в том, что, будучи в основном типичным представителем итальянского Ренессанса, он в то же время отличается от других ведущих мастеров кватроченто. Это результат противоречивости его творчества и мировоззрения.

Как отмечалось выше, характернейшей чертой итальянского искусства эпохи Возрождения является его светлый, ясный, оптимистический строй. Оно прежде всего утверждает красоту и гармонию жизни. Тем самым оно является отражением побед, одержанных в борьбе против господства феодалов, завоеваний, бывших плодом этих побед, и рожденной ими веры в возможность достижения полного земного счастья.