На первых порах их творческого развития (примерно до середины 60-х годов) эта общность была особенно заметной. Прежде всего их роднит романтичность мироощущения. Как и их сверстники – живописцы и графики, в своем искусстве они перенесли акцент с повествования о жизни на ее оценку. Как правило, в их работах незримо присутствует «лирический герой», то есть сам художник с его страстным отношением к тому, что изображено. Это отношение материализуется, овеществляется в самой поэтике произведения, в его пластическом языке. Таким образом, на рубеже 50-60-х годов в искусстве заметно возросла роль субъективно-эмоционального фактора.

Для скульптуры эта перемена означала переход к обобщенным объемам, энергичным контурам, компактным композициям, к выявленной и художественно осмысленной архитектонике – словом, к пластике, в которой звучат романтико-героические ноты и которая даже в своих станковых формах стремится быть монументальной.

Активность средств художественной выразительности, личностная окрашенность образного строя были порождены не столько артистической жаждой самовыражения, сколько желанием художника пригласить зрителя к сопереживанию жизни, завязать с ним диалог, сказать такое слово, которое бы врезалось в его сознание. Иначе говоря, на рубеже 50-60-х годов искусство стало публицистичным, причем не столько по тематике, сколько по духу и лексике.

Стремление усилить действенность искусства, особенно в эмоциональной сфере, привело и еще к одному изменению в его структуре. Художники стали творить сообразно природе данного вида искусства, признав условность необходимым компонентом художественной правды. В их сознании все больше укреплялась мысль о том, что произведение лишь тогда может быть действенным и убедительным, когда закономерна и последовательна его пластическая организация. А для этого стоит купить фбс.