По мере созревания этого художника элементы эпатажа, стремление утвердить в правах гражданства то, что заведомо вызывает в лучшем случае насмешку, а чаще – резко отрицательное к себе отношение, сменяются искусством более лирическим, более концепционным. Подробнее…

Фигуры людей органически входят в пейзаж, их одежды нарядно выступают на фоне белого дома и свежей зелени. Трактовка фигур похожа на детский рисунок. Этот прием ненавязчиво дает понять, что перед нами картина-воспоминание, жизненная сценка, увиденная так, как взрослый человек восстанавливает в памяти полузабытые события раннего детства. Та же «детскость» есть и в колорите, в простодушной цветовой гамме, в ее свежих контрастных сочетаниях, в понимании цвета как раскраски. Подробнее…

Но фигура лежащей молодой женщины, помещенная на переднем плане, написана несколько по-другому, в ином масштабе, и даже как будто в ином освещении. По-другому воспринимается и ее психологическое состояние. Здесь нет идилличности, которой проникнут пейзаж. Ее поза, выражение лица и особенно глаза – задумчивы и тревожны. Подробнее…

Подвижность живописи приводит к тому, что незамысловатый, веселый сюжет приобретает неожиданную глубину, получает как бы свой «второй» смысл. Изображенный мир становится зыбким, неспокойным. Это добрый мир, но мир достаточно сложный. Подробнее…

Таковы «Школьный базар», «Сельпо», «Концерт с гармоникой», таковы картины, посвященные Норильску – «Норильск. Смена», «Город вечером». Затем в работах Ишина усиливаются элементы символики, иносказания. Такова, например, «Курица» (1971). Серенькая пеструшка царит над деревенским пейзажем так, как кустодиевские купчихи царили над провинциальными городками; за нею – тесный хоровод домов с голубыми ставнями, суета человеческих фигурок. Подробнее…